2012年9月6日 星期四


派友卸妝

生活抗體 / ANTIBODY OF LIFE裝置藝術個展 專訪丘紀堇


丘紀堇為法籍台裔當代藝術家,自1996年定居法國,為當代藝術家暨策展人,十幾年來的持續創作並在台灣、日本、韓國與法國發表展出,於2003年與藝術家陳政樺(Jean Chen)共同創立法國中部ART-TENSION當代藝術空間(www.art-tension.com),至今已策劃近40場國際性展覽、並積極協助台法文化藝術交流。自2011年起受邀擔任逢甲大學創意設計碩士學位學程主任,專精機械美學與產品造型設計,參與國際發明競賽,兩年來取得33銀的佳績。

「生活抗體」的主題為延續藝術家自2000年以來對人性議題之創作延伸,反應當今國際經融風暴、環境污染與氣候變遷等因素,造成的人類生存條件以及人與人之間的有形與無形之關係的改變。

持續運用生活週遭隨手可得或廢棄物品作為創作材料,其中包含前期的作品以曖媚與不自然的粉紅色織品與複合材料細胞狀物件,表現人性特質的「分化」;後期的作品則以反應再生與正向性之綠色織品與複合材料細胞狀物件,以表現隱藏在人類生活的「抗體」。

留法、創作與教書經驗豐富的丘老師,本次在華山展出的裝置藝術,當然是親自到場,視物件與場地的關係對話後,才開始佈展擺置。靜態的物品裝置,也期待帶領更多參觀者去沉澱、思考。

待過文商學院歷練的丘老師,自己最想創作,現在又到工學院教書,老師以「苦行僧」勉勵自己,有更多的能量吸收、自我充實,有更多生活場域的體驗,才能表現更多更好。



派頭問:在本次展覽的作品中,以粉紅色與綠色代表,有具備甚麼樣的意義嗎?為什麼會選擇這兩個顏色呢? 此次的創作主題有想要闡述什麼意念嗎?

丘老師答:以粉紅色為題,是承襲前一期作品的概念。粉紅色是皮膚的顏色,也是細胞分裂的生物性原色。但另一方面,粉紅色又是戲劇性的顏色,可以是夢幻、同志等議題。延伸粉紅色,它就是人性慾望,彼此互相競爭、殘酷與摧殘的事實面,代表了不一致的意象政治事實。當代藝術的呈現有時不須講太白、特別是粉紅色的童玩性強、又具備強力的主題意義。
綠色在二次大戰後,也多了很多新的符碼意義。它可以是改造、修復、或環保議題、甚或醫療系統。日常生活的紅綠燈,它也代表了前進、具備了系統准予的正面意義。顏色都存有哲學系的思想,本次展覽我使用的非純綠色,且更利用了回收材質,呼應大環境變遷,政治也好氣候也好生態也好。
身為人類,自己身心的抗體如何適應、調節與改變?探索被動或主動的行為。不管是粉紅還是綠色,這都非單純的顏色分類,而是更顧忌背後的哲學思想,並以刺諷諭社會議題。希望藉此衝突的意義,也讓展覽更趣味化,吸引參觀者進入展場的情境,追尋理想的同時,也能反映回主題的詮釋。此強烈的對比,讓參觀者更有自己的想法、願意與展覽互動。

派頭問:歷經十年再回到華山辦展,從烏梅酒廠到清酒工坊,有覺得華山有什麼樣的改變呢?

丘老師答:2012再回華山,當然有從這裡的設施和風貌,感受到台灣文創發展提升的一正面力量。但身為藝術創作者,另一方面也不得不感嘆有些商業氣息的增加,會不會變成藝文人才卻步的淺在危機?當然我本身對華山是很有熱情的,十年前在烏梅酒廠佈展的時候,還想了很多有趣的元素,如地毯等以塑造當代展場的特質,像威尼斯的軍艦工場的經營樣貌。2012年回來,這裡已經整理好乾乾淨淨的場域空間,感覺跟當初大不相同。這方面我是有欣喜也有感概的。



派頭問:請問丘老師創作的素材都從哪邊來的呢?有特別選擇的依據或靈感嗎?

丘老師答:其實我創作的材料最簡單,就是從身邊生活的物件下手。主要是以日常用品的織品類為主,因為織品的纖維彈性好、可掌握又好使用。近期我的創作又很關注環保的回收材料,像這次在華山的兩件大型作品,就會以環保的涼性布,還有回收蘇打水瓶的廢棄氣彈為素材創作。

派頭問: 丘老師多年來致力於台法文化藝術交流,有個人感受到台灣近年來、文化藝術環境有什麼樣的轉變嗎?

丘老師答:其實就我個人觀察,台法藝術人才輩出,比較可惜的是因為台灣在國際上的地位與政治環境,有時無法助力這些藝術家的發展。我身邊許多朋友,都寧可留在國外當一個窮藝術家,也不願回台灣發展。深切希望台灣相關單位能以更實際的方式、更支持藝文發展。這些文創藝文的提升,不能單單只是表面上的型式改變,更需深入到設計和藝術教育上的層次,如從小扎根、國民中小學學童就要養成對藝術的尊重,不是一昧鑽研升學學科。對藝術家而言,也要自己努力表現、等待撐下去,以獲得更實質的尊重和扶持。



派頭問: 在邱老師擔任逢甲大學創意設計碩士學位學程主任的過程中,覺得台灣設計人才應該具備甚麼樣的能力嗎?

丘老師答:以四心很重要,與大家共勉之。一是更開闊的心,才能與國際接軌,接受更多前衛的設計方向新知。二是企圖心,期許現在的學子都能勇於挑戰新材質、跨出新的創意方向,不畫地自限。三是自信心,運用所知與多領域的專業結合,才能在設計產業有實質的發展。最後也最重要的是良心,藝術創作者基本就是要尊重原創,保護產權。也對環保生態持有尊重,創作有用的設計。

問到丘老師 現在最想完成願望,老師語重心長地還是回到藝術教育的議題。丘老師說,希望自己能用自身設計創作與台法文化交流的經驗,鼓勵學生,完整台灣設計教育現在尚無法涵蓋的創意思維。希望學子們能跳脫專研技術面、代工面,更去多元思考,朝向無牆﹝無邊際﹞的學習法。就另一個層次而言,也更希望台灣100多所教育學院,能把設計教育與產業結合,設計成果已能用能賣為優先考量,提升價值與使用功能,學產界才能接軌。


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