派友卸妝

2012 TEDxTaipei年會 專訪Jason/許毓仁

從2009年「台灣的故事」開始，TEDxTaipei陸續籌辦了2010年的「創意三部曲」和2011年的「未來十年的大希望」，三年來累積了超過一百個演講，這些動人的故事漸漸累積出一個華人故事的影像資料庫，交織出這個時代的脈絡。

本周末(09/29-30/2012) TEDxTaipei的年會－The Future Is Now利用七大議題和四十多位講者與全球談論改變的方向。從美學大師蔣勳到宏碁創辦人施振榮；從美國TED講者到對岸知名部落客；從耀眼的新星到經典的手作工藝，每一位講者都有最與眾不同的想法和思慮，也將在兩天活動中將所有觀眾變成改變現在、創造未來的最佳代言人。

派頭問：這次TEDxTaipei主題The Future Is Now，主要是想要傳達甚麼呢?

Jason答：這次年會的主題受到愛因斯坦的啓發：“我們不能用昨日的思維來解決今日的問題。(We can't solve problems by using the same kind of thinking when we created.)" 從現在看未來，我們今日所作的決定將會影響未來我們要面對的世界。我們選了七個主題，分別是共創與共生、土地與人民、擁抱開放、教育2.0、明日之星、愛與同理心、Makers (向工藝大師們致敬)。希望藉由這些主題去探索過去、現在和未來。

派頭問：TEDxTaipei在展演前結合了快閃的活動， 是Jason埋伏了什麼「效應」，希望在TEDxTaipei活動裡面發酵的嗎?

Jason答：這次的快閃活動是ㄧ個新的嘗試，結合了街頭戲劇大師Evan，突如其來地出現在東區，用快閃的方式讓大家參與。我們希望走出去多跟社群接觸，未來也會多舉辦如放映會等的小型活動。

派頭問：這場年會的講演活動將為期兩天，在鋪陳上必有不同的亮點。 有什麼是可以先預報讓大家期待的?

Jason答：我們的願景是打造ㄧ個華人的說故事平台，我們的任務是用故事改變教育。三年前剛開始接觸TED，就覺得台灣需要ㄧ個跨界激發思想的平台，孩子們在僵化的教育體制下，沒有思維呼吸的空間，也鮮少被鼓勵多問問題和嘗試犯錯，我發掘屬於我們身邊的好故事、用數位的方式記錄下來，是ㄧ個讓孩子認識台灣，認識世界的好方法。

三年多來累積了100多支的演講影片，未來希望可以用這些影片翻轉教育。這次的展場的體驗注重在互動，我們想要把聽演講激發出的ideas變成行動，所以設計了 "idea space"。

今年的年會為期兩天，講者分別來自台灣、香港、新加坡、中國、美國、英國，甚至是巴里島。 同時我們慢慢地在整理「台灣未來的可能性」，藉由問問題說故事的方式，希望可以找到過去的脈絡和未來的方向。今年是我們在台創辦的第三年，對我們來說也是非常重要的轉捩點，希望能讓更多的故事，在這個平台不斷地被創造。我們這個年輕團隊ㄧ路走來在錯誤中學習，奠基的厚度，不知道什麼時候會用得上。但是他們的閃亮眼神、承擔的勇氣，讓我覺得努力是值得的。「用我們語言，說我們的故事」我們才剛開始，三年多以來累積了100多支的演講影片，希望有ㄧ天能用故事翻轉教育。

這個旅程才剛開始 and the journey is the reward. 

策展人Jason現在最想完成的願望-

(笑) 好好大睡ㄧ覺。 

特派：一日記者

幾米特報

[一日記者：郁庭報導] 幾米，是大家熟悉的繪本畫家，幾米用他的方式敘述故事，關於愛、關於夢想、關於探索自我、關於我們愛的地球，在幾米一本本的繪本中，我們都可以發現他用圖畫和簡短的文字襯著這個世界的希望。

「每個擁抱都是地球天使的禮物」，關於我們居住的地球，我們的家。展中提倡環保，希望透過人人環保來愛護地球。透過舒淇輕柔的聲音，說著地球的寬容，孕育一切，而人類總因為自私而忽略了養育我們的家園，竭盡所能的濫用砍筏，雨林減少、空氣汙染，直到南北極的天空被吃了一大口，我們才有點自覺卻依舊忽略。由此，幾米這次的展覽所寄望的就是希望大家能更了解愛護地球的重要性，讓我最印象深刻的就是造成南北兩極的動物死去，以及他們必須靠吃下一代為生，這是多麼令人難受的事情。當我們生活在舒適的環境，而另一端的牠們就必須為自己的生活汲汲營營，生命難得可貴的，不論物種，皆是珍貴。

　　　　　　

地球對於我們而言，就好比母親一般。好比我們現在醫就在母親的子宮裡頭被保護著，而我們卻破壞了他，我們有能力去維護環境的完整性，給自己給下一代的生物更好的生活環境，那是我們可以改變世界的能力，即便能力微小不足，都是種助力，現在，就讓我們好好擁抱地球吧！

• 特派記者：彭郁庭

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

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雕刻記憶∥楊北辰個展    專訪楊北辰

成長在新莊、出走到西班牙瓦倫西亞念書，現在任教於台藝大。華山pie派頭有幸來到楊北辰老師在五股的工作室。看到老師一件件精緻細膩、具溫度、更具質感的木雕作品作品；每一件都是北辰老師精選一整塊木頭雕作出來的。

參觀北辰老師工作室的過程中，細看老師作品皮件的皺摺、布料的柔軟、手提包的拉鍊部分，都難以說服自己那是木頭！華山採訪團隊人員已陷入無法辨別哪件是真的物品？哪件是木雕作品的窘境中。不時驚呼「這件是真的嗎?」、「這個也是木雕?」或誤認哪個紙袋是老師的作品…等。

真假之間、一線難隔。

派頭問：北辰老師的木雕作品，每件都栩栩如生，令人真真假假分不清楚。請問老師一開始對雕刻、木雕有興趣，並以此為志持續發展到今日呢？

北辰老師答：對我而言，雕塑是有比較多觸覺參與的視覺藝術形式。無論作品在創作的當下、或者是完成以後，作者和觀者都可以透過觸摸而更深刻且真實地去感受作品。這種相對更完整的視覺藝術呈現，讓我(或我的作品與觀者之間、有著更緊密的連結與互動。

而至於選擇木雕的原因很多。木材材質的氣味是多樣且迷人的。每種不同的木料都有自己獨特的氣味，有時甚至即使是相同的樹種，在氣味方面也都還存有相當大的差異。且不同木料還有不同的性格。我所喜歡的對待方式、並不是粗暴的奴役一塊木料，而是謙卑的去雕琢一塊木料。

木材因為有其溫度，大家都愛。但是木頭的生命還是存在，其實變成木雕作品後，有隨時在呼吸，會乾會裂，更要好好細心照顧。

派頭問：那要如何為作品挑選木材呢？

北辰老師答：在選木材方面我是很挑剔的。現在作品常用的是桂蘭木〈又稱桂楠木〉，因為它沒甚麼色澤、木的花紋少，反而能幫助我這樣的作品表現。

最近我有收到一整段塊的烏心石木材，它是台灣原生樹種裡面最硬的。我現在就還在思考，要如何雕塑、給予主題、給予的生命？反正木材有機緣來，我就先收購、先放著乾，再來慢慢想主題。有時，也不一定每件買回來的木料都可以使用，木頭切開後的裡層，有些裂開就無法使用。

派頭問：2006年老師有兩件作品就曾參加在華山的聯展，2012年的這回又重回華山1914文創園區展出呢，其中有甚麼故事嗎？

北辰老師答：這次的展覽也是因緣際會，以後的展出可能都是在畫廊。剛好歐陽老師就介紹華山，且這次展出的鍋爐室大小尺寸也剛好，很適合我的木雕作品，所以就拍板定案！

派頭問：老師現在在大學任教，自己教學上課的經歷，想必是跟做一位木雕藝術家很不一樣的。可以簡單分享一下嗎？

北辰老師答：其實我對教育很狂熱。從西班牙回台後，因緣際會前後在長榮大學教書四年、現也在北藝大教書。雖然我現在的年紀不大不小，但自己對師生的關係是很尊重的。上課就要有上課的樣子、老師教課與學生學習的態度都要有。課堂上我的學生是不敢造次的。但出了教室，我與學生的互動也是很親密的，如上回我帶同學去澎湖的吉貝島，大家一起玩得很開心！

〈風度翩翩、帥氣迷人的北辰老師，後又說自己過了一個爆點後，也是會生氣、也是會爆發的！採訪的過程中，還分享了他開車插撞的小故事，也講到自己在課堂上、會對學生發脾氣的點。〉

北辰老師說：「態度最重要。」大學一年級的學生在我課堂上點名、或宣布事項時，不看這邊又沒反應，累積幾次，我就會忍不住要發飆。北辰老師語重心長地說：「我不會因為學生的作品、或藝術表現生氣，」但做人基本的態度應對要有，不該是像小學生那麼幼稚。

派頭問：請問老師一件的作品工作時間大該需要多長時間？

北辰老師答：我的作品所需的製作時間不一，若以較大型的作品〈如皮衣為例〉，我一人單獨的工作時力要耗到一整年。小件作品〈如皮鞋等〉，也要六個月。所以我作品的量不多。

派頭問：大部份我們想像到的木雕作品都是工藝品，像是佛像、家具或各類動物巷等。請問老師這是木雕藝術的基本工嗎？

北辰老師答：不，這不一定。每人有興趣的創作方向不一樣。基本工就木雕來說，最重要的是磨刀。工欲善其事，必先利其器。我的作品都是純手工製造。準備磨刀、磨刀石、整個磨刀的過程，也是沉澱心靜的一種方式，開始帶我進入與木材的對話過程。

每次雕刻工作的準備與收拾，都是讓我心靜的一種方式，開始準備溫柔、細心、雅致對待木材的一種過程

這路的木雕創作，北辰老師的用心與力已是台灣之光、世界之光。老師也自嘲說自己很臭屁，有人邀約展覽，他不一定會答應「我的東西不欠地方展。」北辰老師更希望的，是一套為台灣藝術家生存發展的完整制度。並非所有藝術家都是苦難磨練後、才能像梵谷能有偉大、悲愴的作品。如老師的木雕工作，其實需要的是心靜、沉穩與安逸。老師笑說：「我的日子不能苦。」大家一昧認為藝術家一定要苦難才能創作，是一種很粗魯的對待方式。

北辰老師說：「我作品不量產。我請助手，是要我的作品變好，不是變多。」本次位於華山1914文創園區鍋爐室舉辦的個展「雕刻記憶2」，就是在記錄北辰老師人生一直在前進、一直在走的過程。

《聊藝術-與藝術家近距離對談》期盼已久的藝術家導覽活動來了！

楊北辰老師將會親自帶著大家賞析作品，體會藝術之美；此外現場還會送出三本簽名畫冊給參與活動的朋友們！初秋午後，來場藝術之約吧！

活動時間：10/13/2012(六)下午2點(預約制)

報名方式：電話預約、報名專線(02)2711-3828 趙小姐

華山派派手

Insight華山夥伴：AL CICCHETTO 義麵坊小酒館

穿越時空的美味料理饗宴

你是否曾想過跳脫時空束縛前往另一個國度、甚至時代呢？義麵坊實現了這樣的奇幻旅程。從成立以來，每家分店皆有著獨特故事與風格，讓每位客人打開門的瞬間彷彿跨過了任意門般驚喜；義麵坊負責人Gene說：「我們對於餐點很有信心，所以不只做出好料理、更要創造不一樣的設計空間。」

在華山1914文創園區的義麵坊，結合老酒廠建築風景，以「後工業時代」為主調進行裝潢；為創作出最接近工業時代的風格，義麵坊團隊花了整整一年時間從法國各地收集後工業時代(1930-1950年)老件來到台灣，Gene說「因為無法回到過去，所以如何善用物件揣摩時代、營造氛圍變得很重要。」秉持著這樣用心的理念，餐廳內每個物件都十分講究，小至桌椅大至店面裝修，每件都是親自挑選、打造。Gene形容收集的過程就像玩拼圖一樣喜悅且滿足。

此外，義麵坊最引以為傲的美食，更是主廚飛往義大利觀摩學習後創作出符合台灣口味的創新料理；而飲料部分亦是引進最道地的好滋味，讓異國美食也能融入在地風貌。

義麵坊的每間店都是一件作品，而創意不斷的義麵坊團隊將於九月在華山打造全新英式氛圍、日式燒烤餐廳 -「小酒」，藉由東西方的文化交融為大家帶來另一場美食與視覺的精采饗宴！

AL CICCHETTO 義麵坊小酒館

時間：平日12:00~23:00、週五-六 12:00~00:00
電話：(02)2395-7117
官網：www.capasta.com.tw/main.html

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新式幸福風 - 時尚酩品美學  專訪塞吉歐‧芬托尼(Sergio Fintoni)

酒的歷史與人類文明、文化與時俱進，從來都是文學、美術、音樂、戲劇與舞蹈的靈感泉源，充分展現了源源不絕的意義、魔法與魅力。

位於華山紅磚六合院的「新式幸福風 - 時尚酩品美學」，是一場獨一無二的酒標展，由別出心裁的電影集錦揭開序幕，收錄了各時代電影中關於酒令人難忘的經典片段，其配樂由大導演費里尼(Federico Fellini)御用作曲家、奧斯卡獎得主羅塔(Nino Rota)操刀。

藉著跨領域整合美術館級的設計典藏、義大利酒品設計大師代表作、經典電影品酒的知名片段集錦等等，本展以全新觀念多元呈現的展覽新形式，力圖從視覺象徵到迷人莊園故事的呈現，凸顯設計與創意運用在當代文化生活、飲食產業品牌行銷與視覺傳達的重要性。

希望在普遍存在於各民族間的酒國文化中重新檢視出另闢蹊徑的可能，讓觀眾充分體驗有別於過去執著於味蕾之外，品味瓶裝美感與靈感的獨到之處，為在地觀眾帶來視覺之外的嗅覺味覺與感知的全方位美學體驗。

華山pie派投特別訪問到策展人塞吉歐‧芬托尼(Sergio Fintoni)，與大家聊聊本次對歐洲酒文化在華山交織出的無限精采。

派頭問：由高雄移到台北，由美術館轉到一個酒廠舊址做展出, 期待碰撞出什麼樣的火花呢？

芬托尼答：高雄市立美術館的展出內容，將葡萄酒文化所連結的各個面向完整呈現給觀眾。而華山1914文創園區則針對更廣大而年輕的觀眾群，在葡萄酒文化的基礎下，試圖擷取部分內容呈現本展。

派頭問：這個展覽是一個酒的生活美學展或是酒的包裝設計展？主要想要傳的是甚麼呢？

芬托尼答：在這個時代，藝術是很難被定義的。藝術如何表現，是引人好奇且讓人想要進一步了解的關鍵。 而「設計」，尤其在設計類的比賽中，酒標設計無疑是藝術的一種表現法。我們所了解的「裝飾藝術(Art Deco)」這個名詞，指的是具裝飾性的藝術，而「普普藝術(POP Art)」則是具流行性的藝術。因此，自上個世紀三○年代以來，藝術的界定已經非常模糊了。

派頭問：展覽期間，會不會有一些民眾可以直接接觸到酒品的機會？

芬托尼答：展場內不會有試酒或品酒相關活動。

派頭問：對於這次展覽，有沒有希望參展觀眾特別不要錯過的點呢？

芬托尼答：這次的展覽規模並不大，因此我認為觀眾可以很完整地欣賞並理解這個展覽。

派頭問：策展人對本展的未來期許？建議大家抱著怎樣的心情來觀賞呢？

芬托尼答：希望觀眾能夠認識到，一只標籤背後所意涵的知識之瀚、專業與傳承，以及可溯自幾世紀的文化與時間之旅，同時又是極具當代感的一項藝術。

【TOP 10】

新式幸福風-時尚酩品美學 策展人塞吉歐‧芬托尼 

現在最想完成的十大願望

1. 長壽
2. 享受生命一如過去20年
3. 持續旅行、持續探索新文化
4. 持續與獨特不凡的人們往來
5. 和朋友們相聚的時光越來越多、享受身邊美好事物的時光不減
6. 策畫精彩的展覽，讓人們感受藝術之美
7. 凝視藍天，或許幾片白雲點綴其間
8. 挖掘有潛力的年輕一輩，承接我的工作
9. 看著我關心的人臉上帶著笑容
10. 清晰而誠實地記住在我生命中發生的每一件事

About塞吉歐‧芬托尼 (Sergio Fintoni) 

芬托尼於英國倫敦綜合理工學院學業。此後他進入時尚業界，於倫敦、德國及紐約等地任職，參與許多時尚及當代藝術相關的展覽活動，也活躍與亞洲各大首都（東京、首爾、台北、新德里、河內及新加坡）。直至2007年為止，芬托尼在普拉托的佩奇當代藝術中心工作，其中一項展覽便是《當代義式奇才－甜蜜的家》，該項展覽於2010年上海世博會舉行首展後，便移師至高雄美術館、台中創意文化園區展出。去年更策劃了「新式幸福風：當代義大利式生活」於高雄美術館展出。